东方网记者柏可林9月16日报道：昨晚，许多观众赶在台风来临前，来到天蟾逸夫舞台观赏淮剧传统经典剧目《郑巧娇》。淮剧《郑巧娇》又名《断膀记》，原为连台本戏，长达七、八十集。早年连台演出，深受观众欢迎。

传承骨子老戏是一次挑战，更是一次再出发

该剧在上世纪80年代由淮剧名家马秀英主演，她的嗓音脆美甜亮，唱腔高亢有力，声情并茂，富有艺术感染力。马秀英又极富创新精神，勇于突破，在《郑巧姣》一剧中，大胆地将其父马麟童首创的生腔“马派自由调”，借鉴到自己的旦腔中，这段一泻千里的旦角唱腔，极大地丰富了淮剧的声腔艺术，深受广大淮剧观众的喜爱，经久不衰，广为传唱。

《郑巧娇》作为马秀英的代表剧目之一，此次复排由国家一级演员陈丽娟主演，陈丽娟是马秀英的弟子，曾出演过《探寒窑》《吴汉三杀》《李翠莲》等多部“马派”名剧。《郑巧娇》唱腔特色鲜明，经典唱段脍炙人口。导演张磊表示，本次排演在保留经典唱腔唱段，突出淮剧自身的艺术特色的同时，在音乐、舞美与节奏上有所创新，更符合现代审美，展现传统戏曲的别样魅力，展示淮剧剧种在发展中坚持传统、在继承中推陈出新的不懈努力。让淮剧新老观众都能心满意足，以将“马派”艺术更好的传承下去。

“如何将原本将近五个小时的戏，浓缩至两个小时左右，在保留精髓的同时，又能融入当下的视角？”这是自淮剧《郑巧娇》（传承整理版）建组至落地排练起，剧组成员们每天都在思考并研磨的问题。演出在即，剧组每一位成员皆拼尽全力，珍惜每一次排演机会，并在本就繁忙的日程安排中，挤出时间，共同探讨剧本，琢磨唱腔和表演。

在复排传统淮剧《郑巧娇》的过程中，为了完整地、完美地保留、演绎剧目所蕴含的淮剧艺术精髓和马派艺术特色，并在此基础上结合当下视角，融入现代元素，让这部传统经典剧目焕发新姿，吸引更多年轻观众，剧组成员们集体“出谋划策”，大家一遍遍地排演，相互间积极交流沟通，分享自己对角色和对剧本的新理解和新思考。剧组氛围融洽、温馨，更充满着一股浓浓的“力量感”。

传承经典作品所面对的不仅是“问题”也是“难题”

“此次剧本整理最大难点，一方面是如何理清脉络，将近六个小时的戏份浓缩在两个多小时中。其次便是如何在保存这部马派名剧原有风貌的同时，又能让今天的观众共情，样式上不失现代感。”剧本整理张裔泽在拿到《郑巧娇》剧本时，便开始不断地思考和琢磨，面对剧组团队的已不单单是“问题”，而是一个个充满挑战性的“难题”。

在落地排练的过程中，剧组团队可谓是边排边改，即便是剧本已作调整，主创人员依旧会在排练厅每人手持剧本，在演员走戏时，看到情节不合理或是人物性格不突出等情况，便会及时记录下来，在结束排练后，马不停蹄地展开讨论和研究。在一遍又一遍的尝试和排演后，剧组团队逐渐找到了“节奏”和信心，在守正创新的道路上找到了新的方向。

对此，剧本整理张裔泽表示：“我们充分尊重原有唱腔结构，将能保留的尽量保留，需要改动的地方只做‘微创’，要求新加入的唱段唱腔与全剧要保持风格统一。”导演张磊也表示：“此次复排保留了马老师的经典唱段，但同时又重新架构了‘双法场’戏份，其中重新设计了一段独具马派风格的唱段，脍炙人口。”

与此同时，在“郑巧娇”和“桂中毕”这两个人物的塑造上，团队也作了调整和升华。两位主演，淮剧国家一级演员陈丽娟、邱海东表示，传承传统剧目并非是一件容易的事情，前辈艺术家们树立起来的经典在无数戏迷们心中留下了深刻的记忆，但此次《郑巧娇》的复排传承，剧组团队无疑展现出了面对问题、难题，敢于攻克的毅力和决心与对待“老戏新演”上的思考和实践。

从建组到排练，团队始终“正能量”满满

为了传承好《郑巧娇》，不辜负戏迷们的期待，剧组成员始终秉持着严肃、严谨的态度，不仅保证排练的进度和质量，更是“锦上添花”，抽出空闲时间“加班加点”研磨剧目。主演陈丽娟在东台演出结束后，当晚买返沪车票，第二天一早便来到排练厅开始练习，从拉伸到细读剧本再到排演：“《郑巧娇》的排练氛围一直以来都相当和谐，大家劲往一处使，从来不松懈、不马虎。每个人都卯足干劲，所以我必须也要有拼劲，做到全力以赴。”

在复排淮剧传统剧目的道路上，剧团始终全力以赴，这是焕发、延续传统戏曲与传统剧目内在生命力的关键举措，同时也能体现出淮剧这一地方剧种所拥有的，独特的时代性、多元性与变革性。对于此次淮剧《郑巧娇》的传承复排，剧团同样不遗余力，从7月中下旬建组至为期近两个月的排练，再到期间乐队抄谱、拍摄演员定妆照等工作，在这紧张的时间安排、紧凑的日程设置中，剧组成员们却一直充满兴奋与热血，让大家如此的，是再遇经典作品的感动和对重现经典作品的期待。

1983年，淮剧《郑巧娇》首演亮相于天蟾逸夫舞台，40余年后，这部作品再现天蟾逸夫舞台。正如导演张磊所言，此次复排不仅是对淮剧经典以及马派艺术的致敬与传承，同时也是剧团与淮剧戏迷们之间存有的这份深厚情谊的再延续。

   摄影：唐淳  张静 祖忠人